“这怎么安排机位啊?”罗纳德看着摄影总监,两人对视良久摸不着头脑。
这个场景,所有的戏,都是编剧尚利按照百老汇话剧的节奏写的。但是电影不是话剧,不可能一个镜头大家看到底。
罗纳德必然要放多个摄像机,来捕捉各人的特写,过肩镜头对话场景,和一些整体交代。
但是摄影机角度稍有差错,就不可避免的要穿帮看到其他的摄影机。而角度严格按照设计的来摆,演员稍有一些即兴发挥就会出镜头,或者带到其他摄影机。
罗纳德把排练时候的录像带,在现场放了起来,他左站站,右站站,总是找不到合适的路线,能够兼顾所有。
而且,这场群戏人物众多,个人的情绪发挥,都不可能一板一眼地按照设计一步不错。
如果演员太过顾忌错了一点站位和角度,那种演员之间互动,找到特别顺畅的情绪又会被破坏。
总之,是为了好戏,宁愿穿帮?还是为了保证质量,不追求即兴式的可信度最高的那种表演方式。罗纳德必须作出一个困难的决定。
最后,还是拍摄过“走出非洲”获得奥斯卡最佳摄影的摄影指导,大卫·沃特金开口了。
“罗纳德,我觉得你在这里,还是得先找演员的化学反应,和对话的节奏,然后我们再来设计机位。”
“理由?”罗纳德苦着脸,正蹲在地上,试图从意大利式的长餐桌,找到一个和坐在桌子边上的演员们眼睛位置平行的镜头角度。
内容未完,下一页继续阅读